1、首先将光头男士背景图层拖进PS

2、接着把发型男士的图层将发型抠取好了，选择移动工具 [V移动工具]拖进光头男士背景图层，调整好尺寸、比例；鼠标右击发型图层选择变形，将发型和光头贴合

3、给发型图层选择点击添加图层蒙版，结合将不透明度调小，用画笔 [B画笔工具]和橡皮擦 [E橡皮擦工具]将多余部分涂抹或擦除掉，使其更好地与光头融合

4、合并 [Ctrl+Shift+E合并可见图层]

5、将处理好的图像点击选择：图像 >调整 >色彩平衡（色阶：第一框青色和红色-8、第二框洋红和绿色-24、第三框黄色和蓝色-28），这样使图像的效果更细致吻合！

注：色彩平衡也可以在发型抠取好时调整，可以改变发型的颜色！

6、保存[Shift+Ctrl+S保存当前图像]

【卖家秀】：

【买家秀】：

每一位设计师都具备一定的图文排版能力; 本篇笔记整理了一些在排版中值得注意的细节，和排版的小技巧!

1、【保证文字的可读性】

在页面中，文字是重要的信息来源，所以保证可读性，是文字排版中首要考虑的事情；影响文字可读性的因素很多，但在众多问题中，流畅的阅读排版是保障可读性的基础。在排版中控制好文本的长度、字距、行距、段落与对齐方式，就能够有效的提高可读性。

如左图中，文字成为了画面的装饰元素，忽视了文字本身所承载的信息；而在右图中，文字是一种功能，用来传递信息（如下列图）：

2、【文字与背景需要清晰区分】

循白纸黑字、黑纸白字的原则，在深色的背景上采用亮色的字体一般能保证可读性。字体过细、背景与文字对比度不够、文字透明度过高等问题，都会造成文字与背景融为一体；存在诸如此类的问题都要针对性的去调整（如下列图）：

3、【选择风格合适的字体】

选择与页面设计风格不搭的字体会带来“违和”的感觉，会改变页面的气质，对信息传递产生影响。要根据页面的风格，去选择与之气质契合的字体，如粗体厚重、细体高冷。

在右图中，有棱角的字体与画面搭配，会有先锋跟潮流的感觉出现（如下列图）：

4、【控制字体类型数量】

除了选择风格合适的字体，也要控制字体类型数量；通常单个页面内字体类型数量最好不超过3种。因为字体种类太多会让页面风格极其难统一，也容易出现上文所说的字体与页面风格不搭。虽说字体类型数量没有非要控制在3种以内，但太多的字体类型可控性很差也容易造成视觉干扰（如下列图）：

5、【统一的对齐方式】

统一的对齐会让文字排版井然有序，阅读起来会非常流畅。多种对齐方式，会使页面混乱不堪。除了文本之间要保持统一的对齐方式之外，正文要尽量保持两端对齐，这会关系到页面是否整洁（如下列图）：

6、【控制行间距】

行间距是行与行的间距，行间距通常伴随着字体大小而的变化，默认行间距会稍大于字体的大小，通常的这样看起来会比较的拥挤。正文中，将行高设置成字号的1.6~1.8倍，将会是比较舒服的，如果版面紧张，可以适当设成1.2~1.5倍（如下列图）：

7、【控制字间距】

新手排版时，有时候会因为文本内容过长，而版式又受限，会选择去压缩字符间距的方式来达到控制文本长度的目的。其实这是一个容易被忽略的错误，因为字间距过于拥挤会降低文字的可读性（如下列图）：

8、【控制行长与字数】

单行文字如果包含的字数太多，文本内容将会很难阅读。原因在于，一是单行太长会导致阅读时难以换行，二是单行字数太多容易造成阅读疲劳。所以，合理的行长与字数会使用户在行间跳转时比较轻松，反之则会使阅读成为一种负担（如下列图）：

9、【图文排版的亲密性】

亲密性在排版中的理解，通俗的来讲就是我和你近，我们的关系就密切。图文排版中的间隔大小，是影响亲密性的主要因素。

如左图中高度一致的间隔，会让人产生困惑，对各个标题、正文与图片的关系傻傻分不清楚，严重影响用户阅读体验。而在右图中，我们根据亲密性原则，通过间距把相关的标题正文图片分成了一组，这样画面中各元素之间的关系一目了然（如下列图）：

10、【留白】

通常设计的首要任务就是制造视觉焦点，吸引用户的注意力；而留白能够让用户尽快的寻找到所需要的信息，提高用户体验。但随意的空白并不是留白，留白时应该注意元素之间的连续性。

如左图中虽留出了大量的空白，但是元素之间没有太多的连续性，造成了主次不分，反而分散用户注意力。而在右图中，通过对齐和调整间距，使页面有了视觉焦点，同样是留白，就会显得更加协调（如下列图）：

11、【点缀元素的使用】

有时候当我们感觉到画面空旷时，就会习惯性的添加漂浮物或相关元素来填充画面空白；这是很常见的方法，但这个方法容易导致画面杂乱、失去视觉的焦点。漂浮物的使用，有两点需要遵循，一是尽量的克制，要谨记添加的漂浮物只是为画面服务，不要过多的喧宾夺主；二是选用的漂浮物要与画面有所关联，一切的设计都要有合理的来源（如下列图）：

12、【几何填充】

除了添加漂浮物，我们还可以选择用点、线或者色块等几何形状，去填充影响版面平衡的空白。当我们排版时，画面出现了一块比较突兀的空白，在我们暂时没有办法通过变换版式的方法解决问题时，可以考虑选用这个方式去掩盖问题（如下列图）：

13、【底纹文字的应用】

当页面显得单调，而我们又要做一个简洁的设计时，选择添加点缀或者漂浮物就会显得不合时宜！这时候我们添加底纹文字就能让画面丰富起来。就是在背景上增加相关的英文单词或文字，处理的时候需要注意颜色要淡，需要与背景有较好的融合而且要与文案错开，不然会影响文字识别性。底纹文字的应用，好处在于保持画面简洁的同时又能丰富画面（如下列图）：

14、【页面空间感】

在平面上营造空间感，不外乎在于近大远小与景深模糊。营造空间感也是为了突显主体，制造视觉重点，吸引用户的注意力。

如左图中，两个相同形状大小的产品直接叠加在一起，是没有空间感可言的，左字右图的平衡被完全打破了。而在右图中，我们把置于后面的产品进行调小跟模糊，让视觉的重点落在前面，这样后面的产品就会被潜移默化的当成背景的一部分，从而形成画面左字右图的内容平衡（如下列图）：

看似普通常规的图文排版，其实涵盖的内容是很广的；总而言之，处理好每一处微小的细节，可以更好的提升设计品质！

1、【不计划就开工】

这是一个很明显的错误，但很多人多会犯这样的错误。

一份预先拟定的设计方案会让设计师明白自己究竟需要设计什么及如何去设计；而且，它还能让设计师和客户对他们的关系有更明确的认识。如果没有设计方案，设计师拥有过多的自主性，结果反而会感到茫然；而客户也不知道究竟项目该设计成什么样，更不知道该对设计师提出什么要求。

所以设计师必须认真考虑一下设计方案的问题；在商业项目中，没有方案的设计，其后果十有八九是灾难性的。如果你想让自己的logo看起来专业而优秀，就要为每一个项目都起草一份设计方案。

2、【为自己而设计】

设计常常是一项高度个人化和充满情感的活动；因此，清楚地理解哪些人才是logo最终的目标群体，然后去尽可能全面地了解他们，深入他们之中，与他们给你的项目展开交流；倾听他们怎么说，然后把沟通过程中收集到的建议运用到你的设计之中。

对于中小企业主，特别要注意这点：不要完全根据受众的意见来决定你的设计。

你要做的是试着从受众的角度去理解你的项目，然后把设计的工作交给专业的设计师来完成；知道如何根据受众的品味和需求去设计，是最需要设计师学习的重要技能之一，对企业主而言，这也是非常珍贵的经验，不仅在设计上，在他们其他的业务中也同样适用。

记住，你是在为你的受众而不是你自己而设计。

3、【无视客户的特点】

每一个企业都有自己的与众不同之处，在设计logo时，设计师应该牢牢记住这一点；logo设计中过于直白并不可取，但深刻理解客户公司的独特之处无疑会为你提供很多灵感。

理解客户公司独一无二的亮点有助你找到独特的，找到最适合这家公司的设计之道；每个公司都有自己的特色，把握这一点，设计更容易成功。

4、【不了解品牌的定位】

与logo相比，品牌的意义更为深远，为了能设计出真正能体现品牌精髓的logo,设计师需要真正理解这个品牌的定位；你可以进行市场分析。

如果市场分析不是你的强项，这些话可能会让你觉得困惑不解，其实它是非常简单的，请看（如下列图）：

认知图表：不同巧克力品牌的质量与价格（Low Price低价、High Price高价、High Quality高质量、Low Quality低质量）。

当我们对一个品牌的市场定位有很清楚的认识之后，我们就应该根据其定位设计与其市场地位相符的logo；这样你设计出的logo得到消费者认可的几率才会更高。

5、【懒于研究】

了解客户的企业特色与市场定位是成功的logo设计中关键的环节，但仅仅知道这些还不够；设计师还应该花些时间更为全面地了解客户的企业。利用互联网搜寻客户的企业介绍和经营信息等情况；找到客户的需求。

想让你设计的logo得到客户认可，就得深入了解客户的企业。总之，你收集的信息越多，你就越可能做出出色的设计。

6、【不考虑实际应用】

这是logo设计中典型的错误；然而你只需要多问几个问题即可避免这些错误。在开始动手设计之前，设计师就应该弄明白他设计的logo最终要用在哪里。

如果你想自己设计的logo能用于任何平面介质，就应该设计得简洁一些，耐克的标志就是个很好的例子（如下列图）：

7、【备选方案太多】

有一些设计师选择拿出多套设计方案给客户看，以为这样就能体现出自己作品的价值；可最终，客户也只会从不同的方案中选择一个而已，所以如果能把更多的时间和精力放在你最满意的一个方案上不是更好吗！

但有的设计师可能会说：可是客户要求我拿出不同的方案啊！这时设计师应该有勇气向客户解释为何降低备选方案的数量反而更有利。

也许，这是设计师成长的过程中一个不同避免的错误。不管怎么说，有一点是可以保证的：只要你尽力去避免本篇笔记列出九种常见错误，你的自信心一定会逐步增长，最后，专注于最好的方案只是水到渠成的事。

8、【过分依赖软件】

当你把渐变色和阴影等特效除去，把颜色变为黑白的时候，你的logo会发生什么？它还在吗？如果你的logo这时依然令你满意，那它真的称的上是一件佳作，如果不是的话，那你或许该考虑一下它是否需要重新设计了！

用电脑特效来为一件不怎么迷人的设计作品美容是再容易不过的事儿了，只需要打开Photoshop,选好要应用的效果就可以；但这样做出的logo经不起时间的检验，也无益于品牌价值的提升！

其实是设计时尽力保持简洁；当logo最核心的元素确定之后，再适当选用特效为它增色，但永远也别把特效与设计本身混为一谈。

9、【无力解释自己的设计】

你的设计中，每一寸都必须是经过精心安排的，它的背后有一整套设计理念在支撑，它也应该能体现出你对设计方案的深刻理解和尊重。如果你设计的logo能做到这些，那么你无须惊慌，因为能做到这一步，你也同样能回答客户提出的任何问题。

把你的设计建立在专业和经验之上，你的客户才会把你当成行业专家，因为他们缺乏这些技术和眼光；这样，客户才会甘心接受你的设计作品，因为他们无法站在同等高度与你争辩。

事实上，能否做到这一点，正是优秀设计师与平庸之辈的最大区别。

如果你在设计中犯了错误，不必过于羞愧或自责，因为没有比改正自己的错误更有效的学习方式了。总之，把错误当成帮助你进步的阶梯，而不是阻挡你进步的绊脚索吧！

1、在PS新建一个文件 [Ctrl+N新建图形文件]，大小设置是（宽度1000、高度1536）

2、首选选取颜色#dff0f6，用画笔 [B画笔工具]画笔设置（大小1000、硬度0%、不透明度100%、流量50%）将这个淡淡的蓝颜色画在画面中央；接着新建图层 [Ctrl+Shift+N 新建图层],选取颜色#58a2c1，用画笔工具 [B画笔工具]画笔设置（大小500、硬度0%、不透明度100%、流量50%）将这个深深的蓝颜色涂抹在图层的上下两端；颜色若是太深可以用淡蓝色或白色涂画修饰，因为海报一般以中心为主，所以旁边的颜色可以和中间颜色有区别，这样可以使视觉中心集中在一个点上

3、将草地图层抠取拖入主背景，选择点击添加图层蒙版，用画笔 [B画笔工具]将后面部分涂抹掉，使其更好地融入在画面中

4、将云彩图层抠取拖入主背景，然后给各个云彩图层分别选择点击添加图层蒙版，用画笔 [B画笔工具]涂抹云彩的下面和边缘部分，使其和背后的天空更好地融为一体

注：选择点击添加图层蒙版后，画笔的颜色设置（使用选黑色是要除去的部分，使用选白色是要显示出来的部分）

5、将洗面奶图层抠取拖入主背景；再新建一个图层，用椭圆选框 [M矩形、椭圆选框工具]画一个椭圆，填充黑色；选择使用滤镜 >模糊 >高斯模糊（半径9.2像素），让这个椭圆阴影的边缘模糊；因为洗面奶拖入主背景后好似悬浮在画面中，感觉很不自然，所以给洗面奶在草地上加一个阴影，使其和草地有联系

6、在混合更改{正常}栏框下点击选择正片叠底，再把不透明度降低一些（不透明度：70%），使洗面奶和草地之间有了联系

7、将蘑菇图层抠取拖入主背景，放在洗面奶前面左下角，选择点击添加图层蒙版，用画笔 [B画笔工具]将边缘部分涂抹掉，使其和草地融为一体

8、再抠取一个蘑菇图层拖入主背景，放在洗面奶后面右下角，选择点击添加图层蒙版，用画笔 [B画笔工具]将边缘部分涂抹掉，可以使用橡皮擦 [E橡皮擦工具]将多余障碍部分擦拭消除掉，使其在洗面奶后面也和草地融为一体

9、将蜂鸟图层抠取拖入主背景，调整大小与方位[Ctrl+T自由变换]；接着调整蜂鸟图层的色调[Ctrl+U打开色相/饱和度对话框]；多调整几次，使其色调和主背景海报色调相近统一

10、将藤蔓图层抠取，然后选择羽化 [Sheft+F6羽化选择] （羽化半径1像素）再拖入主背景，放在洗面奶后面右上角；可以使用橡皮擦 [E橡皮擦工具]，结合将不透明度调小，将多余障碍部分擦拭消除掉

11、再抠取一个藤蔓图层拖入主背景，调整大小与方位[Ctrl+T自由变换]，选择点击变形模式调整，使其环绕包裹着洗面奶，放在洗面奶前面环绕

12、将两个水浪图层抠取分别拖入主背景，调整大小与方位[Ctrl+T自由变换]，选择点击变形模式调整，使其走势和藤蔓方向一致的水流，环绕着藤蔓，放在洗面奶前后环绕，做喷溅的水花

13、将水滴图层抠取拖入主背景，放在洗面奶上面，调整大小与方位[Ctrl+T自由变换]，选择点击变形模式调整，再混合更改{正常}栏框下点击选择变暗，修改（不透明度：90%，填充60%）使其和洗面奶融为一体

14、添加洗面奶广告语字体，[T横排文字工具]，（宋体，大字36点、小字24点，锐利，字体颜色#0390d3，仿粗体），打“清润保湿·角质调理；-天然保湿，去除角质，温和管理-”

15、最后，合并 [Ctrl+Shift+E合并可见图层]，保存[Shift+Ctrl+S保存当前图像]

【卖家秀】：

【买家秀】：

[素材]

[成品]

1、先将咖啡杯背景图层拖进PS

2、再将贴图图层将拖进置入PS [Alt+F+L置入]，调整好尺寸、比例；鼠标右击贴图图层选择变形，将4个角上的锚点拖到杯体边缘，使之与边缘对其，是要让贴图正好覆盖住咖啡杯，不要空隙；按回车确认变形操作

3、可以在贴图图层使用橡皮擦工具 [E橡皮擦工具]结合将不透明度调小，把多余的地方进行修饰（修饰完成把不透明度调整回来）

4、点击“贴图图层”面板，在混合更改{正常}栏框下点击选择柔光，使贴图更加真实

5、在“贴图图层”面板选择复制图层 [Ctrl+J复制拷贝图层]，使贴图更加清晰，将复制拷贝图层的不透明度调整为50%

6、最后，合并 [Ctrl+Shift+E合并可见图层]，保存[Shift+Ctrl+S保存当前图像]

【卖家秀】：

【买家秀】：

专题页在网页设计中是必不可少的，尤其是电商，同时也是最考验设计能力的；本篇笔记主要是总结下专题页的版式及元素，也包括企业官网首页的分析！

1、【通栏式】

通栏式是现在网页中最常见的版式了，它的优点就是比较简洁大气、有条理和空间感，官网首页及一些高端的产品用的比较多。

图1（如下列图）是一个关于绿钻的专题页面，采用的就是通栏式，并且没有采用任何的修饰元素，整个页面整洁有序，算是比较典型的中规中矩：

图2（如下列图）护肤品的版式采用的也是通栏，但是它在分界处加入了一些波浪形状的元素，就使得整个页面比较有趣味，不至于特别单调，同时也与头部的banner融为一体，特别贴合护肤品补水的这个主题：

图3（如下列图）是一个企业官网，以黑色为背景，设计的比较简洁大气，给人高端有品质的感觉：

2、【块状】

块状的排版在电商类产品中算是最常见的了，它的优点就是层级分明，让人很清楚的知道它的重点，不会混乱，非常适合展示多款产品。

图1（如下列图）是一个服饰的专题页，它采用的是块状，但它没有过多花哨的装饰，只是把块面变得比较圆润不规则一些，外加一点点的小草元素，这样就使得整个页面即整洁也不失了趣味；其实一般采用块状的专题页都会把块做下变形或加些修饰元素，不会真的四四方方的放在那里：

图2（如下列图）是以世界杯为背景在卖耳机，它这样做也是为了蹭热点，从而更好的促进销量；它的绿色草坪背景及banner非常有世界杯的代入感，再加上它采用块状的版式，以线性的方式展示，使得背景与产品相得益彰：

图3（如下列图）是一个食品的专题页，它的块状像是一片面包的形状，又以不同颜色展示，还是比较吸引吃货的：

图4（如下列图）的小黄人工厂把块状与立体结合起来，非常吸引眼球，加的立体元素也很贴切：

3、【长条状】

长条状也是电商中常见的，它与块状的区别在于一个是外形分割展示，一个是外形整体展示，整体展示不代表就没有条理，只是外形一体，内部同样有版式有结构；它的优点就是比较整体大气。

[ 图1图2图3都是服饰的专题页，也都是长条状的版式 ]

图1（如下列图）整体以蓝色为基调，给人以清凉的感觉，正好又是卖夏季的服饰，配色和版式非常合时宜：

图2图3（如下列图）都以黄色为主题色，装饰的元素也都是花和云朵，感觉非常青春阳光：

4、【时间轴式】

时间轴式在节日主题或庆祝活动的专题页中用的比较多，这种版式特别适合那些走叙事或走煽情路线的产品，因为它可以很循序渐进的表达主题。

图1（如下列图）是一个关于求婚的专题页，它把捧花的绳子作为一个时间轴去延伸，很清楚的表达了他们的感情走向，同时这个捧花的绳子也成为此专题页中唯一的亮点：

5、【引导式】

引导式不仅仅指箭头，还可以是指带有指向意义的形状或元素；它的优点是比较灵活多变，可以在纷杂的页面中给人指引方向。

图1（如下列图）是关于美食的专题页，采用的就是引导式，它的每一个箭头都像是一个指引，让你跟着它走，同时它的手绘元素也让人觉得页面非常热闹生动，还有突出的价格也实惠，有让人想买的冲动，就是看食物的描述稍微有点费劲：

图2图3图4（如下列图）都是采用的迷宫线式的引导，相对于图1的箭头而言，它更加直观明显，这种引导比较适合做多个人物或产品的介绍，不会单调的同时，也可以很清晰的阅读：

6、【S曲线】

S曲线顾名思义就是以S为走向展开内容；它与引导式本质其实差不多，只不过是引导的形状不一样，它的优点自然也是比较灵活生动。

图1（如下列图）是关于旅行的专题页，整个走向以飞机的S航线为引导展开景点，背景也采用的是蓝天白云，非常契合旅行的主体：

7、【倾斜式】

倾斜式最主要的特点就是动感、活力有节奏；一般想突出活力动感的产品会采用这种版式，比如运动、汽车类的产品。

[ 图1图2图3采用的都是倾斜式排版 ]

图1（如下列图）倾斜的红色背景元素，非常突出，就是整体感觉产品略显弱了些:

图2（如下列图）的产品官网整体排版整洁别致，同时用色也给人一种天然的信任感，比较符合官网的稳重大气:

图3（如下列图）汽车产品非常吸引眼球，倾斜的背景像公路一样，感觉汽车一直在往前开，动感十足，个人感觉很棒:

8、【全版式】

全版式是指页面没有任何块状分割及花哨的装饰元素，整体以纯色为底色；它最大的特点就是以极简的方式来突显产品的品质感；一般高端雅致有品质感的产品使用的颇多。

图1（如下列图）是一个花茶的产品，它选择大量的留白，没有过多的装饰，整体感觉非常清新雅致：

9、【左右分栏式】

左右分栏式是指把页面分为左右两色来进行排版，这种版式不是特别多见，它主要的优点就是对称和清晰。

图1（如下列图）是以一个地毯的流向来左右分栏，采用同色系配色，整体也还比较融合；同时它也不止采用了左右分栏式，还采用了块状版式：

10、【自由式】

自由式也称不规则式，它没有过多的条条框框，灵活度高，整体大气，设计感比较强，一些想突出个性设计感的产品官网会采用这种版式。

图1（如下列图）是一个元素资源的网页，整体设计感强，配色大胆简洁，留白也恰到好处，而它也不仅仅是自由式，也可以说它是全版式：

【总结】

其实很多的版式及元素都是根据它的头部banner来确定最终的版式风格及元素的；所以在做专题页的时候，开始的风格定位及banner都非常重要；并且专题页的版式也不仅仅局限为一种，许多专题页也会采用多种版式结合。所以这些都不要局限，多多发挥自己的创意，也一定能做好！

1、先将风景背景图层拖进PS，选择复制图层 [Ctrl+J复制拷贝图层]，避免破解原图，也有利于后面的观察对比

2、选择去色 [Ctrl+Shift+U去色]

3、选择反相 [Ctrl+I反相]

4、选择滤镜 >其他 >最小值（半径1像素），点击确定即可

5、在混合更改{正常}栏框下点击选择颜色减淡，再把不透明度降低一些（不透明度：65%）

6、选择盖印可见图层 [Ctrl+Alt+Shift+E盖印可见图层]，然后把底下的颜色减淡图层关掉，选择点击添加图层蒙版，再用画笔（画笔的大小：30像素，模式：正常，不透明度：34%，流量100%），把一些颜色擦出来，比如红对联、红灯笼、绿树

7、选择点击创建新的填充或调整图层 >照片滤镜（设置加温滤镜（85），浓度70%），使得图片的效果更好一些

8、最后，合并 [Ctrl+Shift+E合并可见图层]，保存[Ctrl+S保存当前图像]

【卖家秀】：

【买家秀】：

优秀的排版是构图、图片、配色、字体等各方协调的共同结果，设计其实是没有规则可循，审美从来都不在约束内发生；要想让整个版式内容丰富又充满呼吸的空间，需要我们整个的思考方式都流动起来！

【没有边界】

一段文字和一张图片，甚至一个图标……在进行布局的时候，就像（如下列图）这样一个布局，只是画出了一个大致的框架图，因为设计规划前期很多素材还并不完善：

然而，很有可能就会运用这个布局框架因此而将页面设计成（如下列图）这样：

当然，这样其实并没有什么不好，因为几乎我们所有看到的扁平化网页都是这个样式；但可以肯定的是，这个网页并没有多少呼吸的空间，整个网页都被信息所填满，如果稍微改变一下布局的元素大小和位置，其实就会展示出不一样的版面效果（如下列图），而很显而易见后者的排版是更为灵活的：

边界所造成的局限就是你的思维，你将会习惯在这个框架内去思考解决方案，如果你想要躲过这个陷阱，就是学会越过框架去思考；就算你做好了框架，也要认识到这不过是一个前期的不确定方向的试探，你完全可以改变框架的构造。

【创造焦点】

任何一件好的平面作品，一定是有焦点的；就像十字准星型的视觉结构习惯将焦点置于中心位置，要制造一个焦点的办法有很多，简言之，就是制造冲突；想象你在一个人群稀疏的大厅，突然有两个人高声争论什么，这时引起了几个人围观，这个情景就在原本安静的人流中制造了一个关注焦点；同样，在视觉领域也是如此，利用对比冲突应该是一种最有效的制造焦点的方式。

（如下列图）这个页面设计中，字母与静物交相融合的区域位于正中，成为虚焦点，而利用色彩的对比，那副黄色眼镜又从虚焦点的区域突出出来成为实焦点：

除了色彩，其他任何属性都可以经由对比形成焦点，这时要做的，就是注意焦点不应太多；也因此，除了焦点以外，设计中的其他元素都要保持一种相似性。

空间：充满-空置、积极活跃-消极被动、前进-后退、近-远、二维-三维、封闭-开放

形式：简单-复杂、美-丑、抽象-具象、清晰-模糊、几何形式-有机形式、直线-曲线、对称-非对称、完整-破碎

结构：井井有条-混乱无序、排列成序-随意放置、衬线字体-无衬线字体、机械-手工

纹理：细-粗、平滑-粗糙、反光-哑光、滑-黏、锐-钝

位置：顶部-底部、高-低、右-左、上-下、前-后、有节奏-随意、单独-分组、接近-远离、中心-边缘、整齐排列-互不关联、内-外

方向：垂直-水平、垂直线-对角线、向前-向后、稳定-活动、内聚-分散、顺时针方向-逆时针方向、凹形-凸形、正体字-斜体字

尺寸：大-小、长-短、窄-宽、扩大-收缩、深-浅

颜色：黑色-彩色、亮-暗、暖色-冷色、明度-暗度、天然-人造、饱和（深色）-无色（素色）

密度：透明-晦暗、稠密-稀薄、液体-固体

重力：轻-重、稳定-不稳定

焦点突出的前提是非焦点区域的元素尽量保持一致；制造冲突似乎手到擒来，但是要保持一致却需要步步为营。

（如下列图）页面正中的图案也是整个页面的焦点所在：

可以看到虚焦点区域是这个由手绘花朵、几何图案数字以及其他手绘图案组成的这个图案几何体，实焦点却是落在了最大的手绘花朵上；这时，手绘花朵的有机与相邻的几何形有了一个对比，这就是几何形式与有机形式的对比（如下列图）：

三角的几何形与数字的位置刚好都是三角；再仔细观察整个彩绘花朵的材质和图中的几何形以及数字的材质都相同，而与手绘的大脑的绘画材质有明显的差别，它们彼此间相互对比，而彼此又有统一（如下列图）：

经过分析观察，一个焦点的构造也没有想象那么简单；如果把对比和统一看作一个天平的两极，那么所有元素间的关系都是在它们之间取值，此消彼长最后达到平衡；这完全可以看作是一种力学。

如果你的画面中元素越多，越需要你加强整个画面的统一的力量：

（如下列图）这个设计是由许多小插画所聚合的一个页面，一不小心就陷入凌乱，而设计师将这些插画分为三块内容，每块内容用背景色分区，形成三个矩形，这是形状的统一；这些插画的材质和风格也统一，同时插画的物体所展示的方向也都是往斜下方，也形成了一种统一；因此可以看到这个画面的对比的力量相对较弱，焦点是左边的矩形这一点没有人怀疑，而这个焦点里的插画可以看到是一件男士衬衫和女士衬衫，男女用品的形成了对比。这个对比相对而言并不十分强烈：

【保持比例】

比例，难免和数学公式扯上关系；其实，简单一点来看，我们完全可以把比例看作一个视觉的原子单位，一切位置、大小的关系都以这个原子单位为标杆。

比如确定一个原子单位是50px（50像素）的正方形，那么以这个矩形为基准来创作一个图形，这个图形就是又这个正方形所搭建的，有点类似我们玩的拼图游戏（如下列图）：

加入了50px（50像素）的网格线后就会明白它们正好合乎原子单位的比例（如下列图）：

在Photoshop中可以任意设置网格的大小，网格的大小最好能和你的文档成比例关系。比如你的新建文档宽度是1600px（1600像素），那么网格可以设置为80px（80像素）或者160px（160像素）等。根据网格线进行大小尺寸和位置对齐，网格线越小，最终的结果也就越灵活；但也要注意网格如果太小其实就并没有发挥太大的作用。

比例会让你的网页设计形成某种看不见的稳定感，每个元素恰如其分的表现在所应该出现的位置，如果你选采用对称的布局，由于对称本身就具稳定性，因此，网格在非对称的布局中发挥作用更大。

（如下列图）这个表现叠叠乐游戏趣味的设计就是采用网格才能让每个色块各得其所；它的不对称布局随时给人一种倾塌的紧张，更需要背后有比例的支撑：

【魔幻几何】

网页布局几乎都是由几何构成的，加之显示屏本身就是矩形，因此在布局时最常用到的也是矩形。

[矩形]:

矩形给人以稳重、踏实、秩序之感，因此，比较予人一种信赖；在网页设计中，不仅可以将图片设计为矩形，文字段落也可以为矩形。（如下列图）的例子中，左文右图的版式的图文分别都为矩形：

作为矩形，还有直角矩形和圆角矩形之分，这两种矩形分别传递出不同的感觉，圆角矩形相对没那么尖锐，它往往更柔和圆润。

除图文以外，还有作为色块所出现的矩形，一般为强调视觉重点所用。（如下列图）的例子中，左边的矩形方框用于聚焦文字段落：

[三角]:

三角有一种稳定性，因为关于三角最多的联想是一座山或金字塔，这种结构本身就能抵抗外在环境的侵害；你的潜意识会把一个正三角看成一种庇护。三角形的力量上的稳健感觉常常用在建筑等有着人工痕迹的领域。

三角的出现所呈现的稳定人心的气场不应被干扰，因此，以三角作为图片出现时，它就是全场的焦点。当然，如果仅仅作为图案出现的三角例外。这也表现出三角形的某种霸气和孤立。

由于三角其实也是矩形的一半，因此用三角形来引申出矩形的意向，经过巧妙地构图安排，同样可以发挥矩形布局的效果。

[圆]:

圆是完满，也象征着周而复始，可以说圆是很东方风格的符号元素。圆有一种柔性的豁达，因此它比起三角的尖锐来说力量感稍弱，而显得更为活泼；如果你的页面中充满圆点，无疑，这个页面势必让人联想到这是以儿童或少女为受众的网页。

圆的魅力在于圆融，所以它能和在任何版式中都适用，而且它也能形成一种聚焦

因为我们对于圆有种流动性，因此，它并不具备稳定这样一个特征，在布局上如果采用圆进行布局，在它四周的布局表达都会受到影响，因此，在圆形的使用上我们都需要进一步改良；比如保持圆形的尺寸不易过大，因为过大的圆形容易挤压本身屏幕的边缘线，对四周产生一种压迫感。

在利用几何进行布局设计时，往往文字段落都是用矩形版式居多，这样也就是说在配图以及图案造型时需要利用几何本身的魔力进行排版。其实自然界本身的结构都可以简化为几何造型，甚至一张图片本身就带着几何造型的特征；因此你可以将图片内容本身和几何结合起来运用。

（如下列图）中将角变圆后，图形的尖锐感没有了，给整个图形增添了一份灵动：

设计最好玩的是，永远没有标准答案。一件即使被称为大师的杰作也等待有人能突破它，或许我们也应该放弃“突破”这个竞技式的思维表达，而应该说，不同的人应该演绎不同的风格。

1、先将模特背景图层拖进PS，选择复制图层 [Ctrl+J复制拷贝图层]，避免破解原图，也有利于后面的观察对比

2、选择滤镜 >液化 [Shift+Ctrl+X液化]

3、先用“冻结蒙板工具”、“解冻蒙板工具”{为浅红色样式}把要保留的整体地方涂抹好

4、再用“向前变形工具”进行修饰消瘦

5、修饰消瘦好了可以点击“显示蒙板”关掉看一下效果，完成之后点击“确定”即可

6、还可以选择修补工具 [ J 修补工具]，把广告的地方画得圈起来，再拖移到其它干净、相似色的地方，就可去除替换广告！

7、最后保存[Ctrl+S保存当前图像]

【卖家秀】：

【买家秀】：

1、先将要抠取的人物图片拖进PS设为背景图层

2、选择快速蒙板模式 [Q 切换快速蒙板模式]，然后选择画笔工具 [B 画笔工具]对着图片按鼠标右键选择笔头（笔头选择：大小100%像素、硬度100%）

3、接着用画笔{为浅红色样式}涂抹要抠取的区域

4、涂抹完成之后再选择快速蒙板模式 [Q 切换快速蒙板模式]就会出现虚线选区，选择反选 [Ctrl+Shift+I 反向选择]，选择选框或套索 [M 选框工具、L 套索工具]；然后按鼠标右键，在弹出的菜单选择“调整边缘”

5、调整边缘设置（视图选择：黑底，输出到选择：新建带有图层的蒙版图层，点击“记住设置”），接着点击“调整半径工具”

6、用“调整半径工具”在头发身体跟背景的地方慢慢涂抹，就可以将头发身体一点一点的抠下来了

7、涂抹完成后点击确定，就会出现一个新建蒙版图层了。

9、然后把下面的图层都隐藏掉，只留下那个新建蒙版图层（就是空白背景的图层，也就是你刚刚抠出来的那个图），在最上面新建一个空白图层 [Ctrl+Shift+N 新建图层]，再选择盖印可见图层 [Ctrl+Alt+Shift+E 盖印可见图层]就会出现一张没蒙版的抠好图的图层

10、最后保存[Ctrl+S保存当前图像]

【卖家秀】：

【买家秀】：